Lors de la mise en place de texte, un alinéa est utilisé pour marquer un nouveau paragraphe avec un retour à la ligne. Il n’a pas de signe « visible » à proprement parler, mais est tout de même considéré comme étant un signe de ponctuation.

Dans la plupart des applications de traitement de texte, il peut être rendu visible (signes invisibles) et est indiqué avec un symbole d’alinéa.

Les fontes possèdent une valeur d’espacement prédéfinie, spécifiée par leur dessinateur lors de la création du caractère.
Si elle ne convient pas aux besoins de l’utilisateur (glyphes trop proches ou trop éloignés), on peut modifier leur espacement par l’outil texte des applications, on parle de modifier leur approche.

Par défaut, la plupart des signes de ponctuation et certains caractères sont dessinés pour être associés à des lettres minuscules puisqu’il il s’agit de la combinaison la plus fréquente. Lorsqu’ils sont associés avec des lettres capitales, certains signes ont besoin d’être ajustés afin d’être visuellement alignés avec les capitales.

Les polices de caractère de qualité comportent en général ces variantes pour donner à l’utilisateur ces outils nécessaires à une mise en page propre. Ce sont des variantes dites case sensitive (« sensibles » à la casse utilisée), qui comportent dans leur nom l’extension « .case » et qui sont accessibles ou activées dans les applications supportant les fonctionnalités OpenType.

La césure est la gestion des coupures (avec un trait d’union) du dernier mot d’une ligne pour qu’elle puisse continuer sur la suivante si ce mot dépasse la limite de la colonne.

Il y a plusieurs règles quand à l’usage de la césure, dont :
• l’emplacement de la césure dans le mot, qui peut dépendre en fonction de chaque langue et écriture ;
• à éviter dans les mots en capitales ;
• à éviter dans le dernier mot d’un paragraphe ou d’une colonne ;
• faire en sorte de ne pas avoir plus de trois lignes consécutives avec une césure.

Le colophon (aussi appelé OURS dans le milieu de la presse) est une liste suggestive contenant les informations sur la production d’une oeuvre ou d’un projet. En général, plus cette liste est précise, mieux c’est. Cela peut aller des noms et rôles des auteurs, des caractères ou de la marque des papiers utilisés, du nom de l’imprimeur et du lieu de fabrication, jusqu’au nom de l’hébergeur pour un site web, et bien plus encore.

Lorsqu’une police de caractères est utilisée à des corps spécifiques (en grand sur des panneaux publicitaires ou petit dans des livres imprimés), certains détails peuvent être optimisés pour chaque situation, donnant ainsi plusieurs styles de corps optiques appelés Texte, Légende, Titrage ou Display, etc.

Les fontes variables permettent aux dessinateurs de mettre en place un axe de corps optique dans lequel l’utilisateur pourra y naviguer et régler les paramètres avec bien plus de précision qu’avec une fonte individuelle statique.

En typographie, on parle de distinction lorsqu’une une partie du texte a besoin d’être mise en exergue ou séparée du reste tout en gardant la mise en page du paragraphe, comme par exemple avec un titre d’une oeuvre, des commentaires, ou une citation.

Le moyen le plus commun de mettre un passage en exergue pour les écritures latines est de le mettre en italique.
D’autres écritures telles que le Hanzi (chinois) ou le japonais n’ont pas d’italique et utilisent des moyens différents : graisse supérieure, souligné, ou points.

FONCTION

Les espaces sont placées entre les mots et autres signes (dans plusieurs écritures, mais pas toutes). Elles apportent rythme et clarté à un texte, tout comme les signes de ponctuation.

En écriture latine, il existe plusieurs espaces avec différentes largeurs qui sont utilisées dans certaines langues comme le français, de par la tradition typographique française.

HISTOIRE

En Latin ancien, les capitales romaines n’avaient pas d’espace pour séparer les mots. En Europe, avec l’écriture latine, elles apparaissent avec la calligraphie dans les manuscrits pour aider les lecteurs à identifier les mots dans les livres.

Aujourd’hui, les textes digitaux font usage de différents types d’espaces pour des situations diverses dans différentes langues, et aussi pour diverses options typographiques (voir Règles Typographiques plus loin).

DESIGN

Les espaces ne doivent être ni trop large ni trop étroite. Avec les écritures latines, une convention veut que l’espace par défaut (U+0020) aie la même largeur que la lettre I ou i.

RÈGLES TYPOGRAPHIQUES

Plusieurs langues (même celles utilisant la même écriture latine) ont des règles typographiques spécifiques.

Un exemple parmi beaucoup d’autres : avant un point d’exclamation, d’interrogation ou deux points, il y a une espace en français, alors qu’il n’y en a aucun en anglais.

En typographique digitale, il y a aussi les espaces justifiante, insécable ou sécable qui indiquent aux applications de traitement de texte si le texte peut ou non être coupé à tel et tel endroit. Aujourd’hui, il existe plus d’une douzaine d’espaces différentes dans les sets de caractères digitaux, allant de celles pour des usages particuliers à celles en usage à des écritures données.

Les fonctions OpenType sont intégrées dans les fichiers de fontes au format OpenType.

En plus de sa forme par défaut, le même caractère peut avoir plusieurs variantes des caractères (ou alternatives, alternates en anglais) sous forme d’options stylistiques ou fonctionnelles. Les fonctionnalités OpenType peuvent être activées dans les logiciels qui les prennent en charge, ou avec le code correspondant pour les sites web, si elles existent dans le caractère concerné.

Les quelques fonctions principales sont : case sensitive, ornements (ou swash), les styles de chiffres (traditionnel, tabulaire, proportionnel,…) et les petites capitales (ou small caps).

Dans la plupart des outils de traitement de texte, il est possible d’appliquer « automatiquement » un style Gras, Italique, Souligné ou même Barré. Lorsque ces styles n’existent pas déjà pour un caractère choisi, l’ordinateur génère un résultat pour donner un effet similaire (mais non dessiné), créant ainsi une fonte de synthèse.

Un gabarit sert de modèle, de guide pour la distribution et le positionnement des éléments dans une page (image, texte, espaces, grilles...), imprimée ou numérique, pour une mise en forme cohérente et consistante, qui fait également partie des caractéristiques esthétiques du document.

Alors que le style Normal (ou Regular) est le plus fréquemment utilisé pour du texte courant, le style Gras est souvent choisi pour mettre l’accent sur un mot ou une phrase de manière plus forte que l’italique.

En typographie (ou mise en page), une structure — appelée grille — est définie dans une page afin d’y placer les divers éléments, aidant ainsi à l’organisation de son contenu et sa lisibilité.

Un lien hypertexte est une partie de texte numérique liée à un autre site ou page en ligne.

C’est une partie souvent signifiée avec un soulignage.

Les fontes variables permettent de naviguer entre, ou d’utiliser de multiples variations de manière fluide entre deux ou plusieurs styles spécifiques (appelés masters) avec une haute précision et un fichier bien plus petit.

Lors de la navigation entre des masters, on observe des interpolations, qui peuvent être exportées et utilisées comme des fichiers de font individuels, appelés instances.

ALLER PLUS LOIN

Qu’une fonte soit variable ou non, l’idée d’un espace de création (design space en anglais) peut aider les dessinateurs et utilisateurs à visualiser la relation entre chaque style au sein d’une famille de caractères. Une instance est un style situé à un emplacement donné dans cet espace ; espace pouvant avoir un ou plusieurs axes. Un exemple avec les styles Regular et Bold qui sont sur l’axe des graisses, et les styles Bold Extended et Bold Condensed sur l’axe des largeurs, le tout au sein de la même famille.

Les noms et les valeurs associées aux axes les plus communs comme la graisse, largeur, italique, et angle sont standardisés et documentés dans les Spécifications OpenType .

CONSEILS POUR PRODUCTION DE FONTES

Il y a une distinction à faire entre l’espace de création (défini par les contours et les valeurs du/des masters) et l’espace utilisateur (ce qu’une application lis et montre à un utilisateur). On peut également retrouver les détails sur l’espace utilisateur dans les Spécifications OpenType .

Même s’il est possible s’assigner n’importe quelles valeurs aux coordonnées des masters et des instances à des fins de design, celles-ci doivent correspondre aux valeurs standard de l’espace utilisateur, surtout lorsqu’il s’agit d’axes communs mentionnés au dessus. Par exemple, le style Regular d’une famille doit être attaché à 400 sur l’axe des graisses, et un Bold à 700. Certains logiciels ne prenant en compte uniquement ces valeurs-là pour montrer un style, il est alors important de les utiliser correctement pour une bonne expérience utilisateur.

L’interligne est la distance entre deux lignes de texte. Pour les écritures latines, l’interligne se mesure entre deux lignes de base.

En anglais, le mot leading fait référence aux barrettes en plomb (lead en anglais) pour séparer deux lignes de caractères lors de l’impression au plomb.

La technologie des fontes variables (variable fonts en anglais) permet de naviguer entre deux ou plusieurs styles dits masters ou sources (maîtres en anglais) avec une haute précision et sous un format de fichier pesant moins lourd qu’avec plusieurs fontes statiques.

Une interpolation est une transformation des contours vectoriels depuis un master vers un autre en suivant un axe de design. Par exemple, une interpolation entre un caractère en Regular et Bold permet de générer un style Medium (il s’agira ainsi d’une instance) ainsi que de nombreux autres intermédiaires.

Ce processus fonctionne grace à des masters compatibles les uns avec les autres, c’est-à-dire que chaque glyphe correspondant doit avoir la même structure et le même nombre de points afin de pouvoir générer les interpolations correctement.

Grace aux interpolations, le fichier d’une fonte variable est réduit car il contient les informations d’un seul fichier source ainsi que ses variations, plutôt que les contours des glyphes sous tous les styles possibles.

CONSEILS POUR PRODUCTION DE FONTES

Une fonte variable contient techniquement un seul master dit originel. Il s’agit du style par défaut que l’on peut voir quand la technologie des fontes variables n’est pas supportée.

Les autres masters sont stockés en tant que delta données — différences mathématiques par rapport au master originel — utilisées pour les interpolations et générer les instances de manière dynamique. Les delta données sont stockées dans la table gvar.

DESCRIPTION

Il existe deux styles de constructions possibles pour la même graisse d’une police (en écriture latine) : le romain et l’italique. Les styles italiques ont très souvent des formes penchées, avec plus ou moins d’influence venant de l’écriture manuscrite dans leur structure et autres détails, la plupart du temps légèrement plus étroites que le romain.

Pour que l’italique soit visuellement en accord avec son compagnon romain, les deux doivent avoir un certain nombre de similitudes (graisse, hauteur, etc.). Mais ils doivent aussi être suffisamment différents pour que le lecteur puisse facilement identifier l’un de l’autre dans un texte. Une bonne gestion de l’équilibre entre différenciation et similitude fait partie de l’expertise du dessinateur de caractères pour former un « couple harmonieux ».

HISTOIRE

L’usage du romain et de l’italique comme on le connaît aujourd’hui nous vient de celui des imprimeurs du 15e siècle, qui les utilisaient pour des fonctions diverses et retranscrire des impressions différentes. Avec le mouvement humaniste en Europe lors de la Renaissance, les revivals inspirés de styles calligraphiques comme la Minuscule Carolingienne (uniquement des bas-de-casse) et des lettres capitales gravées sur les monuments romains (Capitalis Monumentalis) deviennent populaires de par leur influence des mouvements plus « naturels ».

Depuis que les deux styles de lettres droites/séparées et penchées/reliées sont utilisés en simultané, la différenciation entre eux se défini de plus en plus, jusqu’à devenir deux styles indépendants utilisés pour des fonctions à part, celles que l’on connaît aujourd’hui.

Un nom leur a également été attribué depuis cette période, avec :

• le romain faisant référence aux lettres capitales romaines ;
• et l’italique, nom donné par les écrivains anglais qui ont nommé ainsi ce style d’après son pays d’origine.

USAGE EN TYPOGRAPHIE

Les italiques sont utilisés dans les textes en tant que compagnons au romain dans une famille. Il est utilisé lorsque une partie de phrase ou un mot doit être différencié du reste, comme les titres d’œuvres, les mots dans une autre langue ou ce qui a besoin d’être mis en avant.

On notera que les systèmes d’écriture n’utilisent pas tous l’italique comme on le fait en écriture latine. La plupart font appel à d’autres styles, des signes de ponctuation dédiés et autres symboles pour le même effet.

Un texte est dit justifié lorsque toutes les lignes d’un bloc de texte sont alignées au même niveau à gauche et à droite (sauf exception pour la dernière ligne d’un paragraphe).

HISTOIRE

Au Moyen-Âge, la plupart des scribes essayaient de donner à leur manuscrits un rendu « propre » et ordonné au plus possible. Des repères étaient tracés aux marges des pages à gauche et à droite, ainsi qu’entre les colonnes, avant qu’ils se mettent à écrire les lignes de textes. Mais, il était quasi impossible de garder une longueur de texte à l’identique d’une ligne à une autre, même en utilisant des césures (séparation d’un mot sur deux lignes). Lorsqu’il a innové la technologie d’impression en Europe, Johannes Gutenberg a résolu ce problème grâce à deux méthodes :
• d’abord, il séparait les mots qui ne rentraient pas complètement à la fin d’une ligne, ce que faisaient déjà les scribes avant lui ;
• puis, il modifiait l’espace entre les mots sur chaque ligne pour que certains soient plus serrés que d’autres ;
• et enfin, les compositeurs avaient aussi des variantes plus compressées de certaines lettres pour qu’ils puissent insérer plus de mots par ligne (si et lorsqu’il était possible).

USAGE EN TYPOGRAPHIE

Aujourd’hui en mise en page numérique, des algorithmes gèrent la césure et la justification en coupant des mots entre chaque ligne et utilisent des espaces à largeur variable. Mais la technique de Gutenberg où il utilise aussi des lettres à largeur multiple n’a pas été gardée. Des typographes novices utilisent parfois des fonctionnalités de logiciels qui peuvent changer la largeur de tout ou partie des lettres d’une ligne pour la rendre plus étroite, ou même resserrer l’espace entre chacune. Ces deux moyens sont des mauvaises pratiques en typographie, et devraient être évitées.

Ce qu’il faut faire, c’est ajuster les options de césure et de justification dans les réglages de la mise en page du logiciel pour obtenir un meilleur résultat, et ajouter des traits d’union conditionnels et/ou d’éventuels sauts de ligne manuels pour améliorer l’apparence d’un texte justifié.

Parmi les autres moyens de mise en page (communs pour les écritures qui se lisent horizontalement et de gauche à droite) sont les textes centrés, ou ferrés à gauche ou à droite.

En dessin de caractères, la largeur et/ou la chasse d’un glyphe s’adapte en fonction de la graisse du caractère pour assurer un équilibre visuel. Certaines polices sont dessinées avec une largeur unique (uniwidth ou multiplexed en anglais) : le même glyphe garde la même largeur et/ou la même chasse pour toutes les graisses et les styles de la famille.

Cette particularité facilite la mise en page dans les environnements digitaux, plus particulièrement lorsqu’il y a une interaction entre l’utilisateur/visiteur sur un écran. Par exemple, au hover (survol de la souris) ou au clic sur un mot ou une portion de texte, il peut y avoir un changement de style tout en gardant l’apparence de la mise en page.

La mise en page consiste en l’acte de composer des divers éléments graphiques (textes, titres, pagination, espaces blancs, images, etc.) sur une surface donnée (page, écran, mur, espace, etc.), de même que le résultat de cet arrangement. Les espaces blancs entre et autour ces éléments est tout aussi important que les éléments eux-mêmes.

Idéalement, une mise en page montre une esthétique cohérente, claire, et appropriée aux fonctions recherchées définies par son contenu.

Pour indiquer au lecteur qu’un passage du texte correspond à une légende, en plus d’être placée à côté de l’image à laquelle elle renvoie, celle-ci est souvent mise en page à un corps plus petit et/ou avec un style différent.

Certaines polices de caractères ont même un style dédié aux légendes, appelé caption (signifiant légende en anglais), avec des détails optimisés pour cet usage, comme par exemple un contraste moins soutenu et une hauteur d’x plus importante.

En fonction du système d’écriture, ou du support, il y a un nombre médian de mots à considérer comme étant celui à respecter pour avoir une ligne de texte confortable à lire.

En français, une bonne longueur moyenne de ligne contient entre 10 à 15 mots environ.

En typographie latine, une lettre majuscule est une lettre capitale placée au début d’une phrase ou la première lettre d’un nom propre.

Notez que toutes les lettres capitales ne sont pas nécessairement des majuscules, telles que celles dans des mots TOUT EN CAPITALES.

Les marges sont les espaces autour d’une surface de composition (marge intérieure, extérieure, de tête et de pied).

Dans les applications de traitement de texte, « mettre en majuscule » (All-Caps en anglais) du texte sélectionné transforme toutes les lettres bas-de-casse en lettres capitales.

CONSEILS POUR PRODUCTION DE FONTES

Dans les éditeurs de texte, le bouton pour mettre en majuscules est la plupart du temps lié aux fonctionnalités OpenType incluses dans une fonte, dont les fonctions de sensibilité de casse (.case), les espaces des glyphes en capitale (.cpsp) et les chiffres proportionnels (.pnum).

Lorsque l’on met en page du texte, certaines situations inattendues peuvent donner un résultat négligé.

Lorsque le premier mot d’une phrase ou la première ligne d’un paragraphe apparaît seule à la fin d’une colonne ou d’une page, on appelle cela une orpheline.

Le padding, ou remplissage, s’agit de définir une distance souhaitée entre les quatre côtés d’un élément à l’intérieur de son cadre en une seule fois.

La pagination correspond au système de numérotation de pages dans un document imprimé.

FONCTION

Les petites capitales (ou small caps en anglais) sont des lettres ayant la structure des lettres capitales mais en plus petite taille (d’où le nom).

UTILISATION

Elles sont utilisées dans les textes lorsqu’il y a besoin de garder des mots en capitales (initiales, abréviations, acronymes, chiffres romains ou des mots entiers) ou, dans la mise en page traditionnelle où il est d’usage de commencer un nouveau chapitre par une initiale, les lettres suivantes ou tout le reste de la première ligne sont mis en petites capitales pour accompagner la lecture vers les minuscules.

HISTOIRE

L’usage des petites capitales a commencé à être fréquent depuis l’impression des caractères en plomb, car elles donnaient la possibilité d’avoir un niveau de lecture supplémentaire sans avoir à changer de caractère.

Aujourd’hui, les petites capitales ne sont pas incluses dans tous les caractères digitaux en latin (même si elles ont leur propre Unicode et ne sont pas présentes dans tous les sets de caractères), car leur usage était plus commun en typographie traditionnelle et dans le « monde latin ».

Certains logiciels de traitement de texte ou de création peuvent générer automatiquement les petites capitales en rétrécissant les capitales (tout comme pour les styles italique et gras), mais il est déconseillé de le faire si l’on vise une typographie de haute qualité.

DESSIN

Il n’y a pas de proportions précises entre la hauteur des petites capitales par rapport aux capitales ou au minuscules, mais les avoir entre les deux est un bon ratio. La graisse et le contraste des petites capitales doit suivre ceux des minuscules, et sont souvent plus larges que les capitales simplement rétrécies.

En typographie, les points sont l’unité de mesure pour décrire la taille d’une police utilisé (sur un support imprimé ou digital). Il y a eu plusieurs types d’unités créés et utilisées à travers les siècles et de part le monde, avec les points Didot, Cicéro, Pica et bien d’autres. Aujourd’hui, l’unité standard international est le point (typographique), la taille des caractères est appelée corps et est indiqué en pts.

Lorsqu’un fichier contient du texte utilisant une police qui ne serait pas préalablement installée dans l’appareil de la personne qui l’utilise, le système remplacera cette fonte par une autre par défaut. On parle alors de substitution de fonte.

Le système métrique est un système de mesure utilisé aujourd’hui dans la plupart des pays à travers le monde, dont les unités sont le mètre, le gramme et le degré Celsius, etc.

Les États-Unis et les pays ayant fait partie de l’Empire britannique utilisent le système impérial avec les pieds, livres et degrés Fahrenheit.

Le texte courant est la partie principale d’un document. Les titres, sous-titres, légendes et autres parties doivent être visuellement différenciées du texte courant pour permettre au lecteur de distinguer et reconnaître chaque partie.

Pour la mise en page de texte courant, il est souvent recommandé de choisir un corps adapté à la lecture prolongée : de 9 à 12 points pour les supports imprimés, de 16 à 18 points pour les écrans.

Le texte de remplissage, lorem Ipsum ou bolo-bolo, est du faux texte utilisé pour tester l’aspect d’une police ou d’une composition typographique.

La mise en page (ou typographie) consiste à assembler des textes dans une composition graphique, en définissant chacun des aspects tels que les proportions des colonnes de textes avec les espaces blancs, choisir les caractères et leur styles, définir le corps des différents types de textes, l’espacement entre les lignes, l’approche des lettres, le type de justification, utilisation de césure ou pas, etc.

La personne qui pratique la typographie s’appelle un·e typographe.

À ne pas confondre avec le dessin de caractères.

En typographie et en dessin de caractères, la mesure des dimensions d’une police se fait avec une unité particulière appelée point ou pts.

Il y a eu de nombreuses unités de tailles et de noms différents utilisés au cours de l’histoire et dans le monde, comme le point Didot, Cicéro, Pica ou encore les pouces, pour ne citer que ceux utilisés avec l’alphabet latin.

Lorsque l’on met en page du texte, certaines situations inattendues peuvent donner un résultat négligé.

Lorsque le dernier mot d’une phrase ou la dernière ligne d’un paragraphe apparaît seule au début d’une colonne ou d’une page, on appelle cela une veuve.